MÉXICO, DF (apro).- La obra Lo que pasa es que el perro mordió, que está presentándose en el foro Un Teatro Alternativa Escénica en la colonia Condesa, propone una fuerte analogía entre la domesticación de los perros y la de la conducta de los seres humanos por la cultura dominante.

Esta propuesta escénica expone un selectivo catálogo de códigos para conseguir domesticar a aquellas mascotas. Los actores Valentina Martínez, Alicia Ochoa y Ramón Valera muestran los códigos uno por uno como si fueran pasos de baile.

CIUDAD DE MÉXICO (apro).- Una opción nocturna de entretenimiento es el show de comedia de autor La Lotería del Stand Up, que ofrece el Foro Shakespeare de esta capital, con el siguiente elenco: El Garduza o El negrito, Christian Calvo o El borracho, Jey Aderith o La diablita y Ricardo Pérez o El valiente.

Se asiste a la colonia Condesa a las 10:30 de la noche, una hora en que el calor se ha desvanecido. La concurrencia no es mucha en la calle Zamora 7.

MÉXICO, DF (apro).- ¿Quién ha logrado hacer realidad un inmanente deseo a través de los sueños? La escritora Estela Leñero desarrolla la trama de la obra teatral Remedios para Leonora a partir de la formulación de esa pregunta.

Leonora Carrington desea renacer de sus heridas y está segura de que sólo es posible en la dimensión onírica y no en la realidad, que es muy limitada. Para ello, llama a su íntima aliada Remedios Varo. Las amigas se encuentran en los sueños de Leonora, ese espacio abstracto que a ambas les obsesionó para desarrollar su vida y obra.

CIUDAD DE MÉXICO (apro).- A Gloria Contreras (1934-2015) se le conoce como bailarina, coreógrafa y pedagoga, pero sus facetas como directora y gestora de su compañía de danza neoclásica, el Taller Coreográfico de la UNAM que ella fundó en México en 1970, no habían sido reveladas hasta la producción del documental Signos de vida y rebeldía.

Este se proyectó en el marco del Día Internacional de la Danza (DID) organizado por la UNAM en Ciudad Universitaria.

CIUDAD DE MEXICO (apro).- El evento político más reciente en nuestro país, y que mostró una baja condición afectiva entre los mexicanos respecto del tema de la participación ciudadana, fue el proceso electoral 2012 en el que mayoritariamente había inseguridades y desilusiones en torno al ejercicio del voto.

Una de las cuestiones más comunes era: ¿Para qué sirve votar si el poder siempre comete fraude? O existía el sentir: si participo como funcionario de casilla, soy un instrumento del poder en esta gran ficción que son las elecciones federales.

CIUDAD DE MÉXICO (apro).- El público se llevó una grata sorpresa: vio cómo ciudadanos exigieron al Estado, con los derechos civiles y políticos que les correspondían, revocar una ley opresora que atentaba contra los derechos humanos y naturales. El estallido ciudadano en contra del autoritarismo del Estado lo atestiguamos gracias a David Gaitán de una manera exaltada al final de su versión del clásico Antígona.

Este sorprendente cierre del trabajo de reescritura dramatúrgica a partir del original de Sófocles nos presentó a la vez un sueño revolucionario para nuestra realidad como mexicanos: ser una nueva ciudadanía de postura antagónica al Estado arbitrario. ¿Cómo sería México si nosotros fuéramos así? Como espectadores disfrutamos de ese final de cinco minutos de disidencia ciudadana colectiva, que fue muy breve pero conciso.

CIUDAD DE MÉXICO (apro).- Si la tarea fuera encontrar un recuerdo de la infancia que estuviera conformado por algún olor, textura, sonido, color o sabor ¿existiría tal? La obra Memoria: combinación de sonidos y silencios, ópera prima del colectivo teatral Territorio Común, integrado por los jóvenes artistas Tamizamy Ayala, Omar Felgueres, Hebzoariba Hernández, Marbel Huautla y Mario Alberto Moreno,aborda la memoria desde los sentidos y no sólo como un proceso que sucede exclusivamente en la mente.

Cada uno de ellos colocó en la obra su relato infantil más nítido debido a la impronta sensorial que dejó en sus cuerpos. Tamizamy, por ejemplo, habló del calor que su padre le transmitía al tomarla de la mano cuando iban de su pueblo hacia la ciudad. Asimismo, Omar describió la mezcla de olores en casa de sus padres en la conmemorativa cena mexicana del 16 de septiembre. Y Mario Alberto relató que cuando escuchaba una pieza clásica de violín, la piel, la nariz y los oídos, respectivamente, fueron los órganos en los que se registraron aquellos recuerdos.

CIUDAD DE MÉXICO (apro).- Hay un tema recurrente en las recientes producciones teatrales del colectivo Idiotas Teatro: La relación padre-hija. Basta con recordar que el año pasado, en el Foro La Gruta del Centro Cultural Helénico, el grupo planteó en la obra O esa relación desde la perspectiva psicológica, en la que un clown adopta conscientemente la figura del padre de una niña huérfana por causas de guerra. Gracias a esa presencia simbólica, la niña logra sobrevivir en ese crítico contexto superando las sensaciones de peligro y soledad.

Al día de hoy, sus integrantes Cristian David, Lucía Pardo y Fernando Reyes Reyes retoman el asunto en el estreno Elefantes, pero desde la mitología hindú.

CIUDAD DE MÉXICO (apro).- ¿Qué significa emanciparse desde el cuerpo? Uno puede encontrar respuestas y ejemplos concretos a esa cuestión en el movimiento revolucionario japonés de Tatsumi Hijikata (1928-1986), que él denominó Ankoku Butoh.

La historia del apogeo de ese movimiento está abordada en la exposición El Butoh de Hijikata: Teatro en el cuerpo, que la noche del jueves 31 de marzo se inauguró en la Galería Underground del Museo Universitario del Chopo de la UNAM.

CUERNAVACA, Mor. (apro).- La escenógrafa Xóchitl González notó una carencia en su campo artístico en México: No hay suficiente bibliografía sobre diseño escenográfico en el país que pueda ser consultada por jóvenes en formación escénica.